AAAA级旅游景区

韩美林艺术馆坐落在京郊大运的首尾两端，北京韩美林艺术馆坐落在京郊大运河畔，主体建筑面积近万平方米，馆藏绘画、书法、雕塑、民间工艺等作品2000件，另有近3000件作品将在此轮换展出，是我国目前展出作品最多、艺术门类最丰富的个人艺术馆。该馆是国内第二座以韩美林个人作品为主题的艺术馆，北京韩美林艺术馆错落在昔日的京杭大运河北端，和已经落成的位于大运河南端的杭州韩美林艺术馆遥相呼应，为链接起南北两端举世闻名的运河文化续写出新的篇章。

韩美林艺术馆坐落在通州区梨园镇主题公园内，建筑面积1万平方米。该艺术馆2006年4月18日破土动工，历时两年完工，为国家AAAA级景区。

艺术馆的主体建筑为灰白色基调的现代风格，内部装修简约，空间开阔。据了解，该建筑的设计者为国内著名建筑设计大师崔恺院士，韩美林艺术馆的设计风格与其设计的首都博物馆的风格有接近之处。据介绍，纪念馆的馆藏艺术品包括韩美林捐赠的绘画、书法、雕塑、陶瓷、民间工艺品等在内的10000件艺术作品，并向通州区捐赠2000件艺术作品。另外韩美林先生还将有几千件展品在这里流动展览，这也是该馆成为国内迄今为止展览私人展品最多的艺术馆。

2008年6月25日，北京韩美林艺术馆落成仪式在通州梨园镇主题公园举行。这座建筑面积1万平方米的漂亮建筑囊括了他的创作精华，同时也浓缩了他的人生写照——苦尽甘来。这座艺术馆是中国内展出个人作品最多的艺术馆。从2004年11月选址确认到2006年4月破土动工，历时近4年落成，艺术馆主体建筑以灰白色为主基调，藏品包括韩美林捐赠的绘画、书法、雕塑、陶瓷等在内的2000件艺术作品，还将有近3000件展品在此轮换展出。韩美林早年命运多舛，曾被下放劳动达十余年之久，然而生活中的磨难并不妨碍他对美、对艺术的执著追求，锲而不舍的精神加之与生俱来的艺术灵感，始获今日之成就。作为中国当代最杰出的工艺美术大师，韩美林涉猎的门类广泛而富于深度，既有雅俗共赏的书画作品，也有独具匠心的雕塑篆刻，其中最为出名的作品莫过于他亲手创作的“奥运福娃”。

环境

建筑面积近万平方米的艺术馆，主体建筑为灰白色基调，内部装修简约、空间开阔。韩美林艺术馆内部大致分为四个展厅，为：一楼两个，二、三楼各一个。各个展厅内容基本一致，以陶艺、雕塑、书法与绘画为主。

地址：北京通州区梨园镇九棵树东路68号

类型：艺术馆展馆展览

等级：AAAA

游玩时间：建议1-2小时

电话：010-59751888

官方网站：http://www.hanmeilin.com/

社交帐号：

开放时间：

周二-周六9:00-17:00，16:00停止入场，周一闭馆。

门票信息：

免费开放。需携带-，免费领票参观。

北京韩美林艺术馆北观展区12月14日起维修闭馆

　　千龙网北京12月14日讯 记者从北京市旅游发展委员会获悉，北京韩美林艺术馆北观展区将于2017年12月14日至2018年4月30日期间，进行闭馆施工改造，2018年5月1日重装开馆。闭馆期间，南展区将继续开放，以播放韩美林视频纪录片为主。

闭馆公告截图

快报名！北京韩美林艺术馆第一届青少年生肖绘画大赛开始啦！

牛光溢彩

北京韩美林艺术馆

第一届青少年生肖绘画大赛

为弘扬中国传统生肖文化，提高广大青少年的艺术修养，值此辛丑牛年之际，特举办2021年“牛光溢彩”——北京韩美林艺术馆第一届青少年生肖绘画大赛。

1

组织机构

主办单位

北京市通州区教育委员会

天津市武清区教育局

河北省廊坊三河市教育和体育局

承办单位

北京韩美林艺术馆

2

作品征集范围与要求

01

参赛主题

作品以“牛”为主题，可以融入生肖牛、国内外神话故事及民俗故事，孺子牛精神、拓荒牛精神、老黄牛精神等创作元素，进行脑洞大开的“牛”创作。

02

参赛对象

本次大赛分为“ 校内赛区”和“ 校外创意美术赛区”。

校内赛区参赛对象：北京市通州区、天津市武清区、河北省廊坊三河市的幼儿园、小学、初中在校学生。

校外创意美术赛区参赛对象：北京市各区县、天津市武清区、河北省廊坊三河市的3-16岁校外美术机构学生或个人。

03

参赛组别

校内赛区，按照参赛选手年级分设五组：学前组（幼儿园在校生）、小学低年级组（1-2年级在校生）、小学中年级组（3-4年级在校生）、小学高年级组（5-6年级在校生）、初中组（7-9年级在校生）。

校外创意美术赛区，按照参赛选手年龄分设四组：幼儿组（3-6周岁）、儿童组（7-9周岁）、少儿组（10-12周岁）、青少组（13-16周岁）。

04

参赛作品形式及尺寸要求

校内赛区：接收绘画作品，绘画创作表现手法不限，水彩画、水粉画、国画、油画、素描、速写、版画、漫画等可以平面形式呈现的手法均可。

尺寸要求：

①国画作品不限定尺寸，无需装裱。

②对于其他表现形式的作品，校内赛区初中及小学参赛者可选择4K(530380mm)或8K(380265mm)大小纸张，横竖不限。

③校内赛区学前组参赛者可选择4K(530380mm)、8K(380265mm)或16K(265190mm)大小纸张，横竖不限。

校外创意美术赛区：接收除平面绘画作品以外的一切创意美术形式，材质及尺寸均不限。

05

创作要求

①参赛作品必须为独立完成的原创作品，要求立意新颖，主题鲜明，内容健康。

②同一参赛者可同时参加校内赛区与校外创意美术赛区的比赛，但同一赛区内只可提交一件作品。

3

作品征集范围与要求

01

征稿时间

2021年3月22日——2021年5月10日

02

投稿方式

校内赛区投稿方式：

校内赛区不接受个人投稿，由参赛者所在学校收集后统一递交至北京韩美林艺术馆。

投稿地址：北京市通州区梨园镇九棵树东路68号韩美林艺术馆办公室（快递邮寄或现场递交均可，不接受到付）

联系人：杨陶陶

点击下载：“校内赛区”报名表

校外创意美术赛区机构投稿方式：

由校外相关机构组织的参赛作品，收集后统一递交至北京韩美林艺术馆。

投稿地址：北京市通州区梨园镇九棵树东路68号韩美林艺术馆办公室（快递邮寄或现场递交均可，不接受到付）

联系人：袁鹤文

点击下载：“校外创意美术赛区”报名表（机构负责人填写）

校外创意美术赛区个人投稿方式：

投稿地址：北京市通州区梨园镇九棵树东路68号韩美林艺术馆前台（快递邮寄或现场递交均可，不接受到付）

联系人：代威

点击下载：“校外创意美术赛区”报名表（个人参赛填写）

03

评比流程

校内赛区：

评委团对参赛作品进行初评与复评，两轮评选后选出参赛者若干名，进行现场绘画决赛，画纸由组委会提供，其他画具、画材请参赛者自行携带。

决赛地点：北京市通州区梨园镇九棵树东路韩美林艺术馆南展区

决赛时间：6月6日10:00——12:00

（其他未尽事宜或相关信息变更以决赛前主办方电话通知为准）

校外创意美术赛区：

评委团对参赛作品进行初评与复评，两轮评选后选出获奖者若干名，无需进行决赛。

4

荣誉设置

本次大赛校内赛区设个人奖与优秀辅导教师奖，校外创意美术赛区设个人奖与优秀校外机构奖。评奖结果于6月20日前公布。

01

个人奖项设置

共评出一等奖、二等奖、三等奖、优秀奖若干名。获奖作品将在北京韩美林艺术馆展出，并有机会在国内其他韩美林艺术馆及相关展览中展出。

获得一、二、三等奖的参赛选手将参加于6月下旬举办的北京韩美林艺术馆十三周年馆庆活动暨颁奖仪式，具体时间及活动细则另行通知。

02

优秀辅导教师奖项设置

由主办单位、承办单位共同向校内赛区一等奖获奖作品辅导教师颁发优秀辅导教师奖。

03

优秀校外机构奖项设置

由承办单位向校外创意美术赛区一等奖获奖作品所属机构颁发优秀校外机构奖。

5

活动声明

所有递交作品原作均不退还。获奖作品展示权、出版权、所有权归主承办单位。所有参赛作品视为认同以上约定。

北京韩美林艺术馆

2021年3月22日

台北市立美术馆声明终止撒古流代表台湾馆参加威双 美凯龙艺术中心在北京开幕｜ARTFORUM新闻

新闻周报

2022.1.10 - 1.16

“大象出走”展览现场，2022. 图片：美凯龙艺术中心.

美凯龙艺术中心在北京开幕

2022.1.15

美凯龙艺术中心宣布，位于北京798艺术区内的实体空间于2022年1月15日正式面向公众开放。非营利艺术机构美凯龙艺术中心由红星美凯龙控股支持，由艺术赞助人车宣桥创立。艺术中心以一栋总面积900平方米的两层建筑为实践基地，计划每年举办四场实体空间展览项目，面向公众展开形式多样的线上和线下公共活动。

在筹备北京实体空间的同时，美凯龙艺术中心已启动三个艺术项目和一个特别项目空间：《黑齿》杂志、数字影像委任项目“赤屏”、声音播客项目“卡壳”，以及上海特别项目空间“花厅计划”。中英双语数字出版平台《黑齿》杂志于2020年5月上线，迄今已发布近百篇原创双语文章。数字影像委任项目“赤屏”自2020年12月起持续在线上发布了来自陶辉、陈天灼、刘沁敏、郑可与谭婧、张文心、唐潮、胡伟、佩恩恩、刘娃与鲍杨等艺术家的作品，并已举办九场不同形式的公共活动和一个线下展览“禅定入屏”。声音播客项目 “卡壳”于2021年3月起，每期邀请艺术家、学者、研究者作为嘉宾，已通过十余期播客和一个艺术家委任项目分享了他们跨学科的创作、文本和思考。“花厅计划”是美凯龙艺术中心在上海的特别项目空间，位于上海复兴西路62号修道院公寓二层，是一个可用于非营利展览、公共教育、文化交流发生的场所，自2020年11月起，已举办了十一期展览、公共教育及放映活动。

美凯龙艺术中心的首个展览“大象出走”由艺术总监富源策划，于2022年1月15日面向公众开放。富源表示：“展览题为‘大象出走’，试图回应后疫情时期的当代社会和生命形态。展览通过五位年轻的中国艺术家方迪、李明、彭祖强、沈莘和陶辉的全新委任创作，呈现一个独立与纠缠的对话情景。美凯龙艺术中心团队与艺术家们长期对话，以共同工作的方式持续探讨——‘我如何成为复数?’这不仅是关乎个体与集体之间不断变化关系的持续追问，也是对艺术创造重新获得复调的期待。”

发布会嘉宾，从左至右： 北京七星华电科技集团有限责任公司副总经理张建辉；画廊周北京总监王一妃；北京中间美术馆馆长卢迎华；北京798文化创意产业投资股份有限公司总经理刘琛；魔金石空间创始人曲科杰.图片：北京画廊周.

画廊周北京2022宣布第六届参展名单

2022.1.14

1月14日，画廊周北京2022首次新闻发布会在798艺术区举办，宣布第六届画廊周北京将于2022年5月27日至6月5日举办。该活动将在798艺术区、草场地艺术区等北京主要艺术区发生，截至目前，共有来自全球7个城市的38家画廊和机构确认参与，将于画廊周北京期间联合呈现40余个展览。本届画廊周将以“共享”为主题，主单元将呈现北京本地的23家画廊与6家非营利机构，其中EGG画廊、HdM画廊、墨方、蔡冠深文化交流中心及新成立的美凯龙艺术中心为首次参展，同时墨斋、偏锋画廊、索卡艺术、空白空间与现代汽车文化中心将回归本届活动。为了更加集中地呈现主单元的内容，画廊周北京将围绕主题“共享”于798艺术中心增设主单元特展。

虽面临新冠肺炎疫情蔓延带来的诸多挑战，基于展览访问模式而设立，致力于组织国际中型画廊交流的艺访单元目前共纳入了来自巴黎、柏林、成都、伦敦、上海和香港等城市的9家画廊，其中首次参展的画廊包括赛迪HQ画廊（伦敦）、施布特-玛格画廊（柏林，伦敦，洛杉矶）、阿尔敏莱希（巴黎，布鲁塞尔，伦敦，纽约，上海）和泰勒画廊（伦敦，纽约）。

画廊周北京2022公共单元将同样在“共享”的主题下发生，通过呈现场域特定的作品，与周围的公共空间和观众展开对话。新势力单元则将以论坛的形式回归，邀请多元身份的嘉宾从不同角度探讨当代艺术的未来方向。2022年，画廊周北京将从每年9天的艺术活动延伸至全年——官方app将持续优化用户体验，以“私人艺术向导”为定位全年运营。同时，自媒体平台将继续围绕当代艺术生态不同切面的核心话题，全年持续输出内容，包括“艺周展讯”、“自由定艺”、“收藏之道”等专题。

撒古流巴瓦瓦隆，“蔓生：撒古流”（原定威尼斯双年展台湾馆参展作品）创作手稿，2021.图片由艺术家及北美馆提供.

台北市立美术馆声明终止撒古流代表台湾馆参加威尼斯双年展

2022.1.13

台北市立美术馆于1月12日发表声明，将终止艺术家撒古流巴瓦瓦隆代表台湾馆参加第59届威尼斯双年展。北美馆称他们就撒古流疑涉妨害性自主事件，经过咨询“专案咨询委员会”（由台湾馆艺术家提名委员代表、性平专家、律师与馆方代表所组成）及“台湾馆艺术家提名委员会”，并依据合同条款中事件发展“不符合公共利益”的情况，同时为避免台湾馆的艺术表现讨论失焦而最终作出该决议。在发布声明前，北美馆馆方已将该决议当面告知撒古流及其律师。与此同时，台湾国艺会也宣布，“不论德国展方是否续邀撒古流参展，本会均将停止其赞助；同时亦尊重德国展方最后决定与后续司法程序。”撒古流方面尚未作出任何公开回应。

Artforum中文网就此事采访了台北市立美术馆。据馆方说明，其邀集由八人组成的“专案咨询委员会”以及“台湾馆艺术家提名委员会”共召开过两次咨询会议，并将决议向文化局汇报且获得同意，最终完成行政程序。不过该事件造成的后续影响对北美馆来说仍然是巨大的挑战：第59届威尼斯双年展将于今年4月20日举行预展，按照原定计划，作品应于1月进入海运程序，现在只剩不足三个月的时间重新拟定参展方案。馆方称，新的策展方向或许会更围绕台湾馆自身的历史展开，但具体的展览方案尚未确定。

芝加哥艺术学院美术馆. 图片：Raed Mansour/Flickr.

更多美国博物馆员工加入工会，博物馆或提高工资为留住员工

2022.1.13

随着疫情危机进入第三年，很多在疫情前就面对不稳定工作或低收入的美国博物馆员工持续推动工会化，以获得一定程度的工作保障和安全的工作条件。芝加哥艺术学院美术馆的员工本周以压倒性的票数决定加入美国州、县和市雇员联合会，成为芝加哥首个成功工会化的机构。

同时，纽约犹太博物馆的员工正在寻求加入UAW Local 2110工会。如果他们的努力获得成功，包括艺术安装人员、策展人、教育工作者、开发部门人员，以及面向公众的工作人员，包括零售和游客体验人员均将被纳入其中。该博物馆表示将“尊重并参与任何将要发生的过程”。

机构本身也开始体验到其员工因疫情的持续而面临的不确定性。纽约大都会艺术博物馆为了缓解最近因Omicron变种导致的人员短缺，宣布将提高博物馆警卫的工资，将起薪从每小时15.51美元（略高于纽约州的最低工资）提高至16.50美元。鉴于疫情的持续，员工请病假和招聘问题均导致博物馆工作人员数量大为减少，而且越来越少人想要从事或许会危及个人健康的公共服务工作，很多博物馆可能会紧随大都会的脚步，在未来几个月提高员工工资。

迪特冯格拉芬里德.图片：《帕科特》杂志.

迪特冯格拉芬里德（1953-2021）

2022.1.13

著名国际艺术杂志《帕科特》（ Parkett ）的出版人和联合创始人，迪特冯格拉芬里德（Dieter von Graffenried）于2021年12月19日去世，享年68岁。据该杂志称，他在滑雪时心脏病发作。在熟识他对人眼里，格拉芬里德是一个有活力、热情、不知疲倦的人，他不仅在《帕科特》的创立过程中发挥了重要作用，还为其持续和不断扩大的成功做出了重要贡献。在他为这份双语期刊工作的30多年时间里，《帕科特》发展出了独特的以艺术家为导向的工作方向，尤其重视对跨媒体和代表不同地域背景的创作的深度探索。

格拉芬里德出生于1953年，在瑞士巴塞尔长大。他在2013年接受采访时谈到了这段成长经历。正是由于巴塞尔作为艺术中心的地位，他才得以在15岁时看到约瑟夫博伊斯的表演。1979年，格拉芬里德在伯尔尼大学获得经济学、历史学和法学博士学位。接下来他在电影业工作了几年时间，然后于1984年与主编比奇库莱格（Bice Curiger）和编辑贾奎琳布尔科哈特（Jacqueline Burckhardt）一起创立了《帕科特》。杂志总部位于苏黎世，每年以德文和英文出版三次，每期通常都包含与一位艺术家的合作，其中包括特别委托的作品，并附有几篇由精心挑选的评论家、策展人和艺术史学家撰写的关于该艺术家创作的论文。《Parkett》还在全球举办过许多展览，首次是1987年在巴黎蓬皮杜中心举办的展览，此外还包括纽约现代艺术博物馆、UCCA尤伦斯当代艺术中心、台北市立美术馆等。

在一份声明中，布尔科哈特和库莱格以直接、简单的语言表达了深切的哀悼：“他的去世使我们共同经历的一切戛然而止，我们共同发展、共同奋斗、共同建设，结下了长期而富有成果的友谊并创造了大胆的帕克特项目。”

巴黎东京宫，2020. 图片：Francisco Anzola/Wikipedia Commons.

纪尧姆德桑格将领导巴黎东京宫

2022.1.12

独立策展人和评论人纪尧姆德桑格（Guillaume Dsanges）被任命为巴黎东京宫的新任主席。德桑格以其创新和非典型的活动策划而闻名，他将接替于去年11月离开东京宫，现任皮诺收藏首席执行官的艾玛拉维尼（Emma Lavigne）。

德桑格的背景较为特别，虽然有坚实的前卫性，但他从未管理过东京宫这种规模的机构。现年51岁的德桑格在创立策展机构Work Method之前曾学习商业，在过去的九年里，他负责监督时尚品牌爱马仕在布鲁塞尔的画廊La Verrire，并曾以客座策展人身份在波尔多CAPC、巴黎Le Plateau艺术中心以及东京宫等机构策划展览。东京宫对他的聘用反映了艺术机构越来越多地寻找来自非传统艺术史背景和职业轨迹的工作人员，他们多样的经验或许可以被用来重新激活艺术机构，赢得新的观众。

事实上，正如法国《解放报》指出，德桑格的商业头脑加上他在组织前沿展览上的品味，也许可以为东京宫提供其所需的推动力。和其他艺术机构一样，东京宫正在努力解决疫情危机所带来的问题。德桑格表示，他认为博物馆是一个“活体”，他计划塑造一种可持续的“永续生活设计”（permaculture）。他的计划包括与当地及国际艺术机构、学校以及其他组织合作，以及每两年在博物馆之外举办一次大型展览或活动。

乌拉圭阿特楚加利当代艺术博物馆. 图片：Giuseppe Milo.

乌拉圭首间当代艺术博物馆开幕

2022.1.11

乌拉圭首间当代艺术博物馆于1月8日开幕。备受期待的阿特楚加利当代艺术博物馆（Museo de Arte Contemporaneo Atchugarry，MACA）位于沿海度假城市埃斯特角城（Punta del Este），开幕展览包括克里斯托和珍妮克劳德（Christo and Jeanne-Claude）的作品，大部分是首次在该国展出，此外还有阿根廷画家里昂费拉里（Lon Ferrari）的作品。1月9日，第一届ARCA国际电影节在博物馆开幕，由塞尔吉奥范特（Sergio Fant）策划，他曾担任柏林电影节评选委员会成员并策划过许多其他国际电影节，该活动将持续到1月14日。

MACA以其创始人、乌拉圭雕塑家巴勃罗阿特楚加利（Pablo Atchugarry）的名字命名。博物馆占地75,000平方英尺，由卡洛斯奥特（Carlos Ott）设计，收藏了阿特楚加利家族的500多件藏品。博物馆拥有五个展厅和一个礼堂，以及餐厅和礼品店，是巴勃罗阿特楚加利基金会所在地最新建成的建筑，该基金会由艺术家在2007年为促进乌拉圭艺术和文化而设立。这个树木繁茂的公园还包括一个由70件作品组成的雕塑花园、一个露天舞台和一个直升机场。李奥纳多诺盖兹（Leonardo Noguz）将担任美术馆首任馆长，商人、作家罗伯特维沃（Roberto Vivo）则将成为第一任董事会主席。

都柏林塞缪尔贝克特桥. 图片：Giuseppe Milo.

爱尔兰将实施艺术家基本收入计划

2022.1.10

爱尔兰旅游、文化、艺术、爱尔兰语、体育和媒体部长凯瑟琳马丁（Catherine Martin）于1月6日发起了一项线上咨询，就为该国艺术家设立基本收入的计划征求意见。马丁称该计划是“一代人仅有一次的政策干预”，旨在帮助在疫情危机中遭受经济损失的艺术、文化、现场表演和活动领域工作者。

该计划的名额为两千名文化艺术工作者，时间跨度为三年。政府已为该计划拨出2500万欧元，预计将在今年冬季末开始发放。线上咨询将持续至1月27日，以马丁去年为更好地帮助文化部门而组建的特别工作组的报告为基础进行。委员会的首要建议是设立一个基本收入试点计划，向入选的艺术工作者提供每小时10.50欧元的收入。

目前该计划面对的主要问题是申请资格和挑选程序。该部门已表示不会进行对申请人进行经济收入调查，而且挑选过程将是非竞争性的。如果申请人数超过了名额限制，则将进行随机选择。目前计划支付形式为周薪制，总收入尚未确定。在此之前，旧金山也曾于2020年短暂实施艺术家基本收入计划。